El cantante puertorriqueño Víctor Manuelle compartió su perspectiva sobre la autenticidad en el género de la salsa, destacando las figuras de Marvin Santiago y Frankie Ruiz. Durante una entrevista reciente, el intérprete de “Tengo ganas” calificó a ambos artistas como “soneros de calle”, un término que refiere a la capacidad de transmitir vivencias reales a través de la música. El “Sonero de la Juventud” enfatizó que esta cualidad depende directamente del vocabulario y las experiencias personales de cada intérprete.
De acuerdo con las declaraciones de Víctor Manuelle, la salsa de calle posee una estructura que no puede replicarse únicamente con imaginación o técnica de improvisación. El cantante reconoció que, a pesar de su propia trayectoria, existen elementos del lenguaje popular que pertenecen exclusivamente a quienes vivieron ciertos contextos sociales. Esta distinción establece una jerarquía basada en la identidad y el origen de los relatos musicales.
El impacto de Marvin Santiago y la improvisación en la salsa
Marvin Santiago destaca en el análisis de Víctor Manuelle por su dominio de los refranes y la jerga popular. El cantante mencionó temas emblemáticos como “Fuego a la jicotea”, donde Santiago utiliza un lenguaje encriptado que conecta con el sector popular. La capacidad de Marvin para improvisar sobre situaciones cotidianas del barrio le otorgó un lugar único en la historia de la música tropical, diferenciándolo de los soneros con formación más técnica.
Víctor Manuelle señaló que la magia de Santiago residía en su espontaneidad. El uso de términos específicos y la velocidad mental para construir rimas permitieron que el público se sintiera identificado con sus historias. Para el entrevistado, intentar imitar este estilo sin haber tenido las mismas vivencias resultaría en una interpretación carente de esencia, lo que resalta la importancia de la honestidad artística en el género.
Frankie Ruiz y la esencia del barrio en la salsa romántica
En cuanto a Frankie Ruiz, Víctor Manuelle resaltó su transición hacia la salsa romántica sin perder su identidad urbana. El análisis sugiere que Ruiz mantenía una proyección de “guapo” o hombre de barrio incluso al interpretar letras sentimentales. Esta particularidad permitía que el oyente percibiera una mezcla de vulnerabilidad y fortaleza, característica que el público denominó como la esencia del “Papá de la Salsa”.
El cantante explicó que, desde el momento en que Frankie Ruiz comenzaba a cantar, se sentía una presencia imponente en el escenario. A diferencia de otros intérpretes del subgénero romántico, Ruiz no abandonó el fraseo callejero ni la actitud desafiante. Esta virtud técnica y personal permitió que sus canciones mantuvieran una conexión sólida con los seguidores de la salsa clásica y las nuevas audiencias de los años 80 y 90.
La diversidad de estilos entre los soneros contemporáneos
La reflexión de Víctor Manuelle concluyó con un llamado a respetar las diferencias entre los diversos exponentes de la salsa. El artista manifestó que comparar a figuras como Ismael Rivera, Marvin Santiago o Frankie Ruiz resulta innecesario, ya que cada uno aportó una visión distinta al género. La riqueza de la música latina reside en la variedad de formas de interpretar la realidad social y los sentimientos humanos.
El reconocimiento de las propias limitaciones y el respeto por el legado de los antecesores definen la postura de Víctor Manuelle ante la industria actual. La vigencia de la salsa depende de la preservación de estos estilos que, aunque diferentes, comparten la raíz de la cultura popular. La oficina de representación del cantante no ha emitido comentarios adicionales sobre futuras colaboraciones que busquen rescatar este sonido de calle en sus próximas producciones discográficas.
