El documental “Los Hijos de la Costa”, dirigido por Bruno Bancalari, presenta un registro de la tradición musical y dancística de la Costa Chica, región que abarca los estados de Guerrero y Oaxaca. La obra funciona como una cartografía que documenta la identidad de las comunidades afromexicanas a través de sus sonidos regionales.
La producción se basa en una investigación iniciada en 2015 por Ángel Céspedes. Durante ocho años, el equipo recorrió diversas localidades para identificar a los músicos que mantienen vigentes géneros como la chilena, la charanga, el merequetengue y la cumbia. El proyecto destaca el papel de la música como herramienta de resistencia y memoria.
Uno de los elementos centrales del filme es el registro de instrumentos autóctonos, como la tigrera. Este objeto sonoro se construye con una semilla, una varilla y cuero, y produce un sonido mediante la fricción con aceite. El documental muestra la ejecución de este y otros instrumentos en su contexto social y festivo.
La investigación de Ángel Céspedes y la identidad regional
Ángel Céspedes explica en el material que el proyecto nació del interés por la manera de tocar y sentir el ritmo en esta zona de México. La investigación incluyó visitas a comunidades, entrevistas con músicos locales y la consulta de fuentes bibliográficas como el libro “Cuajinicuilapa” (referenciado como Quijla), que documenta la vida en la región desde la década de 1940.
El proceso de documentación permitió capturar la esencia de los músicos folcloristas en sus entornos cotidianos. El documental evita las puestas en escena artificiales para enfocarse en los ensayos, celebraciones y sonidos del campo. Esta aproximación busca retratar la dignidad de quienes preservan el legado cultural afromexicano.
La narrativa visual integra los paisajes costeros como parte fundamental de la estructura musical. La dirección de Bruno Bancalari utiliza la fotografía para establecer un vínculo entre el territorio y las expresiones artísticas. La música se presenta no solo como entretenimiento, sino como un elemento de cohesión comunitaria.
Géneros musicales y resistencia cultural en Guerrero y Oaxaca
El repertorio documentado en “Los Hijos de la Costa” incluye piezas que acompañaron a las poblaciones en condiciones de esclavitud. Géneros como el merequetengue y la chilena han evolucionado como formas de catarsis y diversión, permitiendo la construcción de una identidad colectiva que persiste hasta la actualidad.
La película muestra cómo las nuevas generaciones participan en el aprendizaje de estas tradiciones. El registro audiovisual sirve como un archivo para evitar la pérdida de ritmos que son singulares en el panorama musical de México. La Secretaría de Cultura y diversas instituciones han señalado la importancia de estos registros para el patrimonio inmaterial.
El documental ha participado en diversos festivales de cine, obteniendo reconocimientos por su labor de preservación cultural. La obra de Bancalari y Céspedes se suma a los esfuerzos por visibilizar la presencia y las aportaciones de la tercera raíz en la historia y la cultura mexicana contemporánea.
Impacto del proyecto en la preservación del folclor
La difusión de este material permite que el público nacional e internacional conozca la diversidad sonora de la Costa Chica. El uso de la tigrera y otros instrumentos tradicionales resalta la creatividad técnica de los músicos regionales. El proyecto reafirma que la música es un vehículo de identidad y resistencia.
El equipo de producción destaca que el objetivo principal fue llegar a la esencia del personaje músico. Al documentar dónde viven y por qué componen, el filme ofrece una visión humana de la creación artística. El resultado es un testimonio sobre la vigencia de la cultura afromexicana en el sur de México.
Actualmente, el documental se encuentra disponible en plataformas de difusión cultural y circuitos de cine independiente. Su relevancia aumenta en el marco de las políticas de reconocimiento a los pueblos y comunidades afromexicanas en el país, aportando una base documental sólida sobre sus expresiones artísticas.
